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El Cristo del Consuelo. La Imagen. PDF Imprimir E-Mail
lunes, 24 de septiembre de 2007
Cristo del Consuelo(1940). Castillo Lastricci

EL CRISTO DEL CONSUELO. LA IMAGEN.


La actual imagen del patrono de Torralba se realizó en 1939-40 por el escultor sevillano Antonio Castillo Lastrucci para sustituir la destruida durante la Guerra Civil española.
En una biografía (ver Internet) sobre dicho escultor se hace relación de 37 crucificados realizados en su taller para hermandades, iglesias y particulares. En ellos expresaba la divinidad, relajación, serenidad y dulzura del Hijo de Dios.
El Cristo del Consuelo aparece sujeto por tres clavos a la cruz arbórea y cilíndrica, está en la fase pre mortem, resaltando las costillas sobre su abdomen, con los brazos inclinados y el cuerpo vertical y sin inclinación alguna, el paño está sujeto por una cinta, la cabeza ladeada a su derecha, con los ojos perdida la mirada, la boca entreabierta y los dientes superiores tallados. En sus manos se aprecia los dedos en actitud de bendición.
Expresa la soledad y la quietud de la muerte mediante la serenidad y el equilibrio, alejándose del dramatismo, el dolor y la excesiva sangre.

A continuación podéis leer varios fragmentos que nos acercan al conocimiento del Crucificado y su iconografía.
Siglo XII – XIII: románico.
s. XIV y s. XV: gótico.
s. XVI: tardío-gótico, renacimiento, manierismo.
s. XVI finales y s. XVII: barroco.
En algunos pueblos los cristos del s. XVI y principios del XVII son de estilo arcaizante y popular.
En La Mancha solían usar en la talla de las imágenes el “pino de Segura” procedente de Cuenca.
A principios del siglo XVII se produce en toda España una eclosión de tallas dedicadas a crucificados. Con la advocación indistinta de Consuelo o Consolación. Destaco:
Xto del Consuelo. Cangas. Tiene referencias del año 1607. Imagen de Semana Santa sale el viernes santo.
Hecho milagroso: con la invasión de piratas turcos y argelinos de 9 diciembre 1617 ardió todo menos su imagen en el templo.
Xto del Consuelo de Cieza. Según la leyenda surge de un milagro en 1606.
Un tiro de bueyes que transportaba un Santo Cristo para una población manchega se paró negándose a continuar por lo que se edificó allí su ermita, en un cabezo a las afueras de la villa, conocido como el Calvario. Se le llamaba solo Cristo, en XIX toma la advocación del Consuelo. (Otra web dice que sucedió en 1612).
Xto del Consuelo. San Felices. Soria. Hacia el XVII se produce un milagro: un pobre desvalido mendigo al que la gente del pueblo socorría, le cae bien el pueblo y pide que le encierren en una casa sin gente y cada día le dejen en la puerta comida, les dijo que les daría un regalo… un día la comida no la recoge de la puerta;… la justicia y la gente entró y el pobre no estaba pero sí una escultura del Santo Xto entre los restos de astillas, recortes de leña un hacha y una azuela.

 
Calvario que coronaba el retablo de la parroquia de la Santísima Trinidad



ESCULTURA ROMÁNICA. ÁNGULO.
La de bulto redondo se reduce, sobre todo, a las imágenes del Crucificado y la Virgen con el Niño.
El Crucificado es de 4 clavos, como el arte bizantino. Impasible al dolor, presenta el cuerpo derecho y los brazos horizontales. Hay 2 tipos: Cristo majestad, vestido con larga túnica y Cristo desnudo, que se cubre desde la cintura a las rodillas con una faldilla que cae verticalmente. Suele estar vivo y tiene corona. Aparece con barba y melenas.



ESCULTURA GÓTICA.
El hieratismo geométrico de la figura escultórica románica que induce a una percepción atemporal y simbólica deja paso a un progresivo naturalismo.
Se produce una humanización en los gestos y actitudes de los personajes.
Se atisba una serena belleza del naturalismo.

ESCULTURA GÓTICA. ÁNGULO. S. XIII
Cada vez más se intenta dotar a los personajes de expresión humana. Ya no son meros seres deshumanizados, insensibles al amor y al dolor, creados para hacer pensar en la eternidad y la grandiosidad divinas.
El cambio de actitud se aprecia, sobre todo, en la forma de representar los 2 temas capitales del arte cristiano: la Virgen con el Niño y el Crucificado. En ellos el artista sólo quiere ver el amor materno y el dolor humano.
El Crucificado románico se mostraba insensible al dolor. Derecho, con los brazos horizontales, sin sentir el peso del cuerpo, nos contempla con expresión serena. El artista gótico ve en el Crucificado al Hijo de Dios que sufre en el calvario. Tiene 1 sólo clavo que le atraviesa los dos pies. Es un Xto de 3 clavos. Esta superposición de los pies hace desaparecer el paralelismo de las piernas y para expresar su dolor el cuerpo abandona su sereno verticalismo y se arquea desplazando las caderas.
Se crean fórmulas que llegan hasta finales s. XIV, según las cuales hasta la cintura se mantiene casi vertical, mientras las piernas aparecen dobladas hacia un lado o el cuerpo se arquea.


ICONOGRAFÍA GÓTICA.
Los temas de la vida de Cristo: Se prefiere escenas de la Pasión, especialmente del Xto crucificado. Se le representa con la corona de espinas, el paño de la pureza (con pliegues) llamado pericone (paño que cubre las partes pudendas de Xto), un único clavo en los pies que ya están juntos, abundantes heridas, destacando la del costado. Se destaca el peso del cuerpo de Xto, que va desnudo.
Nos da la imagen de dolor. Xto de las batallas de Toro, de Palencia.

ESCULTURA RENACENTISTA. S. XVI.
De fuerte sentimiento religioso. Da más importancia a la expresividad que el gótico.



Cristo renacentista. Siglos XV-XVI.
Bernardos (Segovia)


Lo original son los materiales empleados. Se utiliza mucho la madera de pino policromada con la técnica del policromado y del estofado.

ESCULTURA RENACIMIENTO.
En el primer tercio XVI los escultores abandonan el estilo gótico y se entregan con entusiasmo a las formas renacentistas. Con el tiempo se vuelve intensamente expresivo y original.
La escultura de madera policromada renacentista aspira a producir el efecto de riqueza e ilusión de la vida real, de una representación de teatro.
El color no se da directamente sobre la madera, sino sobre una 1ª capa de yeso.

Después de esta pequeña lección de arte. Queda por saber si el Cristo de Torralba procedía de Barajas. De qué época y estilo era. Así como si el Cristo de Consolación era talla nueva.

 

 

 

 

 

 

 

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